Mit einem Meisterwerk der Schauerromantik klang der erste Tag der diesjährigen Ruhrtriennale aus: mit Edgar Allan Poes "Untergang des Hauses Usher", inszeniert von Barbara Frey. Zehn Jahre lang leitete sie das Schauspielhaus Zürich. Nun ist sie für drei Jahre die neue Intendantin des Kunstfestivals im Ruhrgebiet.

Die Premiere des Poe-Klassikers fand in der Maschinenhalle Zweckel in Gladbeck statt, einem atmosphärisch sehr speziellen Ort, wie Frey im Vorfeld erklärte:

"Es ist eine ganz merkwürdige Stimmung in diesem Raum. Er hat etwas von einer römischen Therme, wenn man an die Wände guckt. Er hat natürlich diese Elemente von Jugendstil und dann diese merkwürdigen Maschinen, die da so mitten im Raum stehen, die ein bisschen aussehen wie Tiere. Manchmal sehen sie auch aus wie Personen, wie Zyklopen oder so etwas. Diese Mischung von 'Aus dem Fenster gucken', dort einen Sonnenuntergang sehen und gleichzeitig inmitten von diesen Maschinen zu sein, hat mich interessiert."

Der Abend wurde mit Klavierakkorden eingeleitet, die sich über eine Viertelstunde lang streckten und kaum veränderten. "Eine Geduldsprobe", wie unser Kritiker Stefan Keim meint, "aber auch eine Art Reinigung".

"Man bewegt sich mit dieser Musik in die Nacht hinein und bewegt sich aus der ganzen Hektik, aus dem ganzen Alltag heraus. Man wird geöffnet für die Aufführung." Die Musik stammt übrigens von Barbara Frey und Josh Sneesby: melancholische Songs, manchmal auch ein kleines bisschen mit morbider Ironie durchsetzt.

Das passt dazu, wie sich Edgar Allan Poe in seinen Geschichten mit menschlichen Urängsten auseinandersetzt. Auch weitere Zitate und Elemente aus Poes Fundus hat Barbara Frey aufgegriffen und zusammengestellt.

"Es ist also eine große Poe-Collage, eine große, sehr subtile Auseinandersetzung mit dem Gesamtwerk von Edgar Allan Poe", erklärt Keim, der einen trotz hoher Konzentration auf den Text gelungenen Musiktheaterabend bezeugt.

"Man muss richtig hinhören", erklärt unser Kritiker, "dann entfaltet sich dieser große Kosmos von Edgar Allan Poe und diese wirklich tiefe Auseinandersetzung mit dem, was uns zum Fürchten bringt, mit unseren dunklen Seiten". Das Ensemble des Wiener Burgtheaters habe dies hervorragend umgesetzt.

Auch heute hätten wir sehr viel mit Ängsten zu kämpfen, so Keim, ausgelöst durch die Corona-Pandemie oder die Klimakatastrophe, um nur zwei Stichworte zu nennen:

"Das ist keine Geschichte, die explizit auf die Bühne kommt. Aber sich jetzt mit Edgar Allan Poe und mit diesen menschlichen Urängsten zu beschäftigen, ist ein Ansatz, der mich sehr überzeugt."

(ckr)