Trotz alledem

Fast jedes Jahr spielten die Musikerinnen und Musiker aus Ägypten, Israel, Palästina, Syrien, Libanon, Jordanien, Iran, Türkei, Spanien und Deutschland unter dem Eindruck von Gewalt, Terror und politischer Hoffnungslosigkeit. Das aktuelle Jubiläumsjahr 2014 macht keine Ausnahme.

Die Schüler, Studenten und Jungprofis haben gelernt, ihre unterschiedlichen Ansichten offen auszusprechen. Es kommt unter den Mitgliedern zu Debatten, doch nie zu Auseinandersetzungen. Denn es gibt etwas Gemeinsames – den Orchesterklang unter der Leitung von Daniel Barenboim. Wer einen hochkomplexen Akkord sauber hinbekommen möchte, kann sich nicht um religiöse oder kulturelle Unterschiede kümmern. Beim Divan-Orchestra zählt das Verbindende.

Es ist das Gefühl, dass Musik eine eigene Kraft hat - dass Kultur Verbindungen aufzeigen und miteinander ins Gespräch bringen kann - dass etwas wächst, was die Politiker der Herkunftsregion der allermeisten Ensemblemitglieder nicht zustanden bringen: Eine Kraft, die verbindet.

Auch dieses Jahr haben die jungen Musikerinnen und Musiker zwei Wochen geprobt, um anschließend auf Welttournee zu gehen. Den Sommer haben sie in Argentinien verbracht – einige Auftritte in Südamerika standen am Anfang – ein Konzert im Teatro Colon in Buenos Aires zusammen mit Martha Argerich – ein triumphales Heimspiel der Pianistin und des Dirigenten Daniel Barenboim, die beide dort geboren wurden - zusammen mit diesem ganz besonderen Jugendorchester. Anschließend folgen Gastspiele bei großen europäischen Festivals wie Luzern, London und Salzburg, bevor die Sommertour mit einem Konzert in der Berliner Waldbühne endet.

Das Konzert vom 20. August bei den Londoner Proms brachte die neue Divan-typische Mischung. Die bevorzugt Daniel Barenboim in den letzten Jahren, nachdem er in den Anfangsjahren zunächst Klassiker und Klassiker der europäischen Moderne programmiert hatte. Nun gibt es auch zeitgenössische Musik von Künstlern aus der Region, in die das Divan-Orchestra leider nicht mehr reisen kann (und nur zweimal überhaupt gereist ist, vor allem zu dem legendären Ramallah-Konzert vor neun Jahren).

Dieses Jahr ergingen Werkaufträge an den syrisch-amerikanischen Künstler Kareem Roustom und den Israeli Ayal Adler. Der Abend beginnt mit einer Mozart-Ouvertüre, denn an der wirklich klassischen Musik wird noch jedes Orchester geschult. Die zweite Hälfte gehört ganz der Musik von Maurice Ravel. Im Prinzip besteht bringen alle vier Werke Ravels, die die orientalischen Musikerinnen und Musiker spielen, aus spanischer Tanzmusik. Für Maurice Ravel war die iberische Musikkultur ungemein inspirierend. In der andalusischen Koexistenz der Religionen auf spanischem Boden zur Zeit des Mittelalters finden ja heute noch all die Hoffnungen Zuflucht, die für die Menschen im Nahen Osten etwas Besseres als permanenten Krieg wünschen. Etwas Besseres als Verzweiflung findet sich nicht zuletzt in der Musik, sei sie auch noch so populär wie das Schlussstück des Abends, Ravels Bolero.

Aufzeichnung vom 20.08.2014

Ouvertüre zu "Die Hochzeit des Figaro"

Ramal

Resonating Sounds

ca. 20.45 Uhr Konzertpause

"Ihr seid vielleicht Feinde, aber Ihr seid Euch so ähnlich" -

Vor 15 Jahren gründeten Daniel Barenboim und Edward Said das West Eastern Divan Orchestra in Weimar.

Ein Rückblick von Volker Michael

Rapsodie espagnole

Alborada del gracioso

Pavane pour une infante défunte

Boléro