Museen und Galerien sind geschlossen – wochen-, vielleicht sogar monatelang. Doch gleichzeitig bauen viele Einrichtungen gerade ihre digitalen Angebote aus: virtuelle Rundgänge durch die Sammlungen auf den Websites, Fotos und Videos auf Instagram oder Youtube. Funktioniert das? Vermitteln sich so andere Zugänge zu den Kunstwerken? Und machen die Angebote Spaß?

Extrem skeptisch ist Jörg Heiser, Professor für Kunsttheorie, Kunstkritik und Interdisziplinarität an der Universität der Künste in Berlin: "Ich bin mir nicht sicher, ob das der richtige Weg ist."

Es sei verständlich, dass die Museen und Galerien geradezu verzweifelt und schnell versuchen würden, Onlineangebote aufzulegen, da sie ja alle geschlossen seien. Und grundsätzlich sei es begrüßenswert, dass Inhalte online verfügbar werden. "Nur dürfen wir uns auch nicht der Illusion hingeben, dass das auch nur annähernd das aufwiegen kann, was wir bei einem realen Museumsbesuch erleben und erfahren können." Das sei etwa so, als würde man sich Bilder von schön gekochtem Essen anzuschauen, statt ins Restaurant zu gehen.

De facto seien die digitalen Angebote der Museen und Galerien "in den meisten Fällen nichts anderes als eine Diashow", so Heiser. "Es ist einfach eine Abfolge von digitalen Bildern." Es fehle ein Narrativ oder eine wissenschaftliche Abhandlung über ein Thema.

Als Beispiel nennt Heiser das Angebot des Zentrums Paul Klee in Bern zu einer Ausstellung über die amerikanische Malerin Lee Krasner. Auf der Website gebe es einige Bilder von ihr, die man auch bei einer einfache Suche nach dem Namen "Lee Krasner" finden würde. "Was diese Bilder nur für mich interessant machen kann zum jetzigen Zeitpunkt, ist die Arbeit und die Leistung von Kunstkritikern und Kunsthistorikern." Etwa die Arbeit der Krasner-Biografin Gail Levin. Dieses Buch sei viel besser, so Heiser, "als so manche unausgegorenen, sogenannten Walk-Throughs oder Instagram-Ansagen von Museumsdirektoren derzeit anzugucken."

Jörg Heiser spricht von einer "Verzweiflungstat" vieler Museen und Galerien. Er appelliert:

"Die Künstlerinnen und Künstler, die jetzt von hyperaktiven Galeristen angerufen werden und zu irgendwelchen Gesprächen über ihre derzeitigen Produktionen animiert werden, sollten ihre Galeristen und die Museumsdirektoren vielleicht mal darum bitten: Hört mal, bevor ihr jetzt irgendwelchen sinnlosen Quatsch raussülzt, der dann die Streamingkapazitäten der Netze unnötig belastet, gebt doch lieber den Künstlerinnen und Künstlern oder den Kunstkritikern, den Kunstwissenschaftlern Aufträge, fundierte, gute Audio- und Videobeiträge zu produzieren, die ihr dann zum Beispiel in einem Crowdfunding-Modell unter die Leute bringt."

Für diese fundierten Beiträge wäre dann ein kleiner Betrag fällig, so Heister. Aber dafür wäre das "nicht einfach dieses sinnlose, völlig unüberlegte Raus-Blasten von jedem Blödsinn".

(jfr)