Die Zuschauer der Weltpremiere von "Bobe Mayses" stehen mit selbstgebastelten Kopfbedeckungen vor der OMA – der Other Music Company, einem kreativen Ort, einem soziokulturellen Zentrum, der Heimat des Yiddish Summer Weimar. Die Besucher werden in Gruppen durch das Programm geführt. Immer 20 erleben die Einführung, ein Puppentheater, einen Bänkelgesang von Verrat und Mord, Lieder über Großmütter, über Hebammen und über die Liebe zwischen Tür und Angel.

Hintergrund von Bobe Mayses ist das erste jiddische Buch mit einer weltlichen Geschichte aus der Zeit der Renaissance. Der Begründer, Spritus Rector und Künstlerische Leiter des Yiddish Summer Weimar, Alan Bern, hat es zum Jahresthema gemacht. Jenny Romaine führte Regie. Die Kulturstiftung des Bundes hat großzügig finanziert.

Bern: "Das ist eine Rittergeschichte, und diese Rittergeschichte hat viel mit Flucht und mit Männlichkeit und mit Auswanderung und mit Ankunft zu tun. Und weil diese Themen für uns heute 500 Jahre später sehr aktuell sind, nehmen wir diese Vorlage als ein Sprungbrett, eine Geschichte zu erzählen, die gleichzeitig 500 Jahre alt ist und von heute stammt."

Schauspielerin: "Nun, die Umstände sind für euch so schwierig geworden, dass ihr angefangen habt, scharenweise in fremden Ländern, wo die Nichtjuden slawische Sprachen sprechen, Zuflucht zu finden. Und sehr euch an: Ihr seid so jung!"

An den Wänden des dunklen Raumes hängen Texte über den Zusammenhang von Wasserknappheit, Öl, Gewalt und Abwanderung. Eine Karte bringt Dürre und Drohnenangriffe zueinander in Beziehung. Der fröhliche Mitsingrausch ist erst einmal beendet. Und die Musik wechselt vom Klezmer ins Arabische.

In einer wilden, bunten und fröhlichen Prozession führte Bern mit seinem Akkordeon die Zuschauer quer durch Weimar zur nächsten Spielstätte. Die Darsteller mit Pferdepuppen und Tänzen voran. Auch wenn manches den Geruch von Laientheater verströmte, vieles zu plakativ daherkam, so riss doch die enorme Spielfreude des internationalen Schauspielerensembles und der Musiker das zur unbedingten Affirmation geneigte Publikum mit. Für Alan Bern war es ein Experiment. Er will die in Europa im Holocaust nahezu ausgerottete jiddische Kultur nicht nur bewahren, sondern auch weiter entwickeln.

Neue Kunst neben unzähligen Konzerten, Klezmer-Workshops, Jiddisch-Kursen, Tanz-Kursen, Konzerten mit Profis, Laien und immer neuen Kombinationen und Variationen. Der Yiddish Summer Weimar ist mittlerweile das größte und bedeutendste Klezmer-Festival der Welt – auch und gerade am Fuße des Ettersberges, nahe Buchenwald, meint Bern.

Nach Bobe Mayses gab es heute noch eine weitere Premiere, "Gilgul – Transformations". Zeitgenössisches Tanztheater, angereichert mit fundiertem Wissen über jiddische Volkstanztradition. Erstmals seit 70 Jahren war im Weimarer Kulturhaus "Mon Ami" ein Tanzabend in dieser Kombination zu sehen, erstmals wurde an die abgebrochene jüdische Tanzavantgarde angeknüpft. Der Choreograph Steve Weintraub brachte acht Tänzerinnen und Tänzer zu Musik von Zilien Biret und Ilya Shneyveys auf die Bühne, die traditionell jüdische religiöse Themen, aber auch die Liebe und das Schicksal verhandelten.

Mitunter begleitet vom berührenden Gesang der lettischen Sängerin Sasha Lurje, die der Performance eine besondere Würde verlieh. "Gilgul" war ganz klar der künstlerische Höhepunkt des Festivals. Aber es wäre nicht der Yiddish Summer Weimar, wenn nicht auch hier Tänzer und Zuschauer am Ende gemeinsam ausgelassen getanzt hätten.